Πρόκειται για μια από τις πιο δημοφιλείς και προσεγμένες μουσικές παραστάσεις του καλοκαιριού που υπόσχεται να διασκεδάσει στο έπακρο όποιο παιδί έχει την τύχη να την παρακολουθήσει. Το νέο μιούζικαλ του Τάσου Ιωαννίδη “ΛΑΧΑΝΑ ΚΑΙ ΧΑΧΑΝΑ – Ο Καλός μου Εαυτός” ταξιδεύει σε όλη την Ελλάδα, με την παιδική σκηνή του Χρήστου Τριπόδη, ο οποίος έχει αναλάβει και τη σκηνοθεσία της παράστασης.
Οι επόμενες παραστάσεις έρχονται από τις 5/9 στην Κοζάνη, ενώ δύο επιπλέον ημέρες προστέθηκαν στο αρχικό πρόγραμμα, το Σάββατο 24 και την Κυριακή 25 Σεπτεμβρίου (με διπλές παραστάσεις) στο Κινηματοθέατρο Κολοσσαίον στη Θεσσαλονίκη.
Εν μέσω ολιγοήμερων διακοπών από την παράσταση, ο Χρήστος Τριπόδης μίλησε στο Infokids.gr για τη νέα αυτή μεγάλη επιτυχία που στην Αθήνα θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε στις 11/9, στο Δημοτικό Αμφιθέατρο Θανάσης Βέγγος, στον Κορυδαλλό.
Πού πιστεύετε πως οφείλεται η μεγάλη επιτυχία του musical «Λάχανα και Χάχανα», που αποτελεί ένα θέαμα, που τα παιδιά παρακολουθούν με χαρά και ενθουσιασμό τόσα χρόνια;
Ένα μεγάλο μέρος της επιτυχίας οφείλεται και στη μουσική που έχει γράψει ο κ. Τάσος Ιωαννίδης, αλλά και στους στίχους, οι οποίοι, στο μεγαλύτερο μέρος τους είναι από τα βιβλία της Πρώτης (Ά) και της Δευτέρας (Β’) τάξης Δημοτικού, οπότε έχουν καταφέρει όλα αυτά στην πάροδο του χρόνου να είναι γνωστά για τα παιδιά. Οικεία, ποιοτικά, με πάρα πολλή αγάπη φτιαγμένα. Είναι μια ποιοτική μουσική παράσταση για παιδιά. Έχουμε αντιμετωπίσει το έργο πάρα πολύ επαγγελματικά. Απευθυνόμαστε και σε μικρούς και σε μεγάλους και στη σκηνοθεσία και στην αντιμετώπιση των ρόλων, οπότε δεν είναι ένα «απλοϊκό» παιδικό θέαμα. Είναι ένα παιδικό διαδραστικό θέαμα, που αφορά το ευρύ κοινό.
Ποιους γνωστούς χαρακτήρες θα γνωρίσουν τα παιδιά μέσω της παράστασης;
Οι χαρακτήρες που θα γνωρίσουν τα παιδιά είναι οι τρεις ήρωες, που τους είχαμε και στο προηγούμενο ανέβασμα του έργου από το «Κλικ στη Λαχανοχώρα», δηλαδή, ο Ατσίδας, η Χαχανένια και ο Χαχανίδας και ο καινούργιος χαρακτήρας, που θα γνωρίσουμε είναι ο Νεράιδος ο Πίπης. Επίσης, συναντάμε τον Πελοπίδα με το σαξόφωνό του και τη νεράιδα του γέλιου και της χαράς η οποία υπάρχει και σε άλλες ιστορίες από τα «Λάχανα και Χάχανα».
Ποιο μήνυμα θέλετε να περάσετε στα παιδιά που θα δουν τα παιδιά και θα ακούσουν τα τραγούδια;
Το έργο πραγματεύεται με απλό και άμεσο τρόπο τις έννοιες της «αυταγάπης», της «αυτεπάρκειας», της «αυτοεκτίμησης», των θετικών σκέψεων και προτείνει παιγνιώδεις τρόπους διαχείρισης των αρνητικών συναισθημάτων. Επίσης, γίνεται προσπάθεια από τις παιδικές μας παραστάσεις και από το συγκεκριμένο έργο, όσο δυνατόν, τα παιδιά να τα απομακρύνουμε από τα κινητά τηλέφωνα και τους υπολογιστές.
Πόσο πιστεύετε ότι επηρέασε η πανδημία τα παιδιά και για ποιο λόγο το θέατρο χρειάζεται πιο πολύ από ποτέ;
Τα παιδιά ήταν «φυλακισμένα» στα σπίτια. Δεν μπορούσαν να δουν τους φίλους τους. Να κάνουν δραστηριότητες. Κάνανε μάθημα μέσω υπολογιστή, που για μένα ήταν η μεγαλύτερη αποτυχία. Βέβαια, ήταν μια μη κανονική συνθήκη για όλους μας, όχι μόνο για τα παιδιά. Οπότε το θέατρο, θεωρώ πως είναι μια μεγάλη ανάγκη για τα παιδιά, γιατί είναι ζωντανό. Γιατί το παιδί συμμετέχει στην παράσταση. Αντιλαμβάνεται. Εκλαμβάνει τα μηνύματα, επικοινωνεί με τους ηθοποιούς. Δεν είναι μπροστά σε μια οθόνη ή σε ένα laptop. Σε κάτι σκιώδης και μη κανονικό. Το θέατρο είναι κάτι μοναδικό.
Ποιοι ηθοποιοί υποδύονται τους χαρακτήρες;
Η Ειρήνη Ψυχράμη υποδύεται τη Χαχανένια η οποία τραγουδάει και ζωντανά, όπως όλα τα παιδιά τραγουδάνε ζωντανά στο musical μας. Η Λυδία Σγουράκη υποδύεται τον Ατσίδα. Ο Αιμιλιανός ο Σταυρινός υποδύεται τον Χαχανίδα ο οποίος έχει ένα εξαιρετικό ταλέντο στο πιάνο και παίζει ζωντανά και στην παράσταση. Ο Αλέξανδρος ο Ζουγανέλης υποδύεται τον Πελοπίδα. Ο Αλέξανδρος στην παράσταση παίζει ζωντανά σαξόφωνο και φλάουτο. Τον Πίπη τον Νεράιδο υποδύεται ο Γιάννης ο Τσότσος ο οποίος παίζει και κιθάρα και κάνει και ακροβατικά. Τέλος, τη νεράιδα του γέλιου και της χαράς την οποία υποδύεται η Χριστίνα Μπίτου, η οποία έχει κάνει και τις εξαιρετικές χορογραφίες στο έργο.
Εσείς έχετε δημιουργήσει τη δική σας Παιδική Σκηνή. Πώς κρίνετε το παιδικό θέατρο στην Ελλάδα στις μέρες μας;
Το παιδικό θέατρο στην Ελλάδα στις μέρες μας είναι πιο απαιτητικό και από τους γονείς και από τα παιδιά. Τα παιδιά, πλέον, είναι εκπαιδευμένα και από το σχολείο τους και από ταινίες της Disney κυρίως, που βλέπουν, οπότε οι απαιτήσεις είναι μεγάλες, αλλά το κυριότερο, από την εμπειρία μου, από όλα όσα έχω ζήσει τόσα χρόνια έχοντας την Παιδική Σκηνή, είναι ότι στο παιδί πρέπει να δώσεις αλήθεια. Αν δεν έχεις αλήθεια πάνω στη σκηνή ό,τι σκηνικά και να βάλεις, ό,τι μουσική και να βάλεις, ό,τι κουστούμια και να βάλεις το παιδί δε θα σε αποδεχτεί.
Ο δικός μας στόχος πάντα είναι να κάνουμε ποιοτικές παραστάσεις, που να έχουν και εκπαιδευτικό χαρακτήρα και να είναι και «διασκεδαστικές» γιατί και η δουλειά μας στο τέλος της ημέρας είναι η ψυχαγωγία. Απλώς, πρέπει να προσέχουμε πάρα πολύ γιατί απευθυνόμαστε σε ανήλικους και η ευθύνη που φέρουμε είναι ακόμη μεγαλύτερη. Μεγάλη ευθύνη έχουν και οι γονείς οι οποίοι θα πρέπει να είναι πολύ προσεχτικοί σε τι παραστάσεις τα πάνε.
Δείτε το τρέιλερ του Musical εδώ:
Διαβάστε ακόμα:
Αγχώνεστε αν είναι έτοιμο το παιδί σας για το δημοτικό; Αυτός ο δάσκαλος σας λύνει τις απορίες
Συγκλονίζει η τραγωδία στην Κόρινθο: Κάτω από βάρκα βρέθηκε το 6χρονο κοριτσάκι
